作画——既是修身之道 亦是立身之本

个人信息

姓名：蔡智超

网名：TRYLEA

职业：插画家

毕业院校：中国美院传媒动画学院

履历：插画家，"跪拜猫"形象作者，代表作《出云志》《天机之乱》；

GAMECOX艺术总监，参与《ZOMBIE EVIL》《英雄大陆》《Zombie World War》等游戏核心研发；

《九州志》《超好看》《锋绘》《青瞳》等杂志签约插画家。

获奖记录：

2013年浙江省首届职工文化艺术节漫画大赛优秀奖

2013年纽约第三届Breakthrough国际插画大赛冠军

2012年作品入围第五届厦门国际动漫节"金海豚"

动漫作品大赛

2012年完美未来之星游戏美术创意大赛银星奖

2012年北京电影学院第十一届漫画节最佳单幅漫画奖

2012年第二届UGA大赛CG插画组绿色火炬奖

2011年作品参加德国柏林中国文化中心动漫作品展

2011年第二届变形金刚设计大赛银奖

2011年首届UGA大赛漫画组一等奖

2010年Wacom第四届创意大赛专业组银奖

2009年Wacom第三届创意大赛银奖

2009年作品入围第十届白金创意大赛

2013年作品参展浙江省首届职工文化艺术节

2012年第五届宁夏（中国）动漫作品及动漫

艺术家插画最佳作品奖

2012年作品参加8090当代青年艺术群展

2012年首届桂林漓江动漫大赛最佳动漫设计奖

2012年第二届西安动漫大赛最佳单幅漫画奖

2012年Wacom第六届创意大赛银奖

2011年第四届宁夏（中国）动漫作品及动漫

艺术家插画展银奖

2011年Wacom第五届创意大赛绘画组银奖，

特别工艺奖

2009年中国美术学院实验室创作作品展优秀奖

2011年首届西安动漫大赛静态组银奖

2011年首届创梦杯商业插画大赛优秀奖

2010年作品入围第十一届白金创意大赛

2009年首届变形金刚设计大赛优秀奖

专访实录

蓝铅笔：能跟我们描述一下你的童年吗？童年的你是个什么类型的孩子？

蔡智超：童年的时候，据说我有一阵子是个很淘的孩子，掏鸟窝揪辫子无恶不作，院里的小P孩子们挨个揍个透。童年的生活时常伴随着动画片而变迁，比如电视上播足球少年的时候，我就开始带领一帮熊孩子苦练猛虎式射门，硬生生把周边的玻璃窗打得一丝不挂；流行四驱车的时候，就拿着改装好的变态跑车去公园欺负小朋友，一阵风过却见轱辘漫天舞。在外面折腾累了，闲在家里的时候，我要么开始画画，要么开始看闲书，往往都会几个小时一动不动。小时候除了画画踢球欺负人之外，还有一大技能：我会收集各种各样材料，烟盒啦木板啦砖块啦，用来搭建各种复杂的建筑模型，从内饰家具到外墙楼阁，无一不体现出一个熊孩子的工匠情怀。对场景建筑绘画的兴趣和耐心，对透视结构的掌握，大概也是从那时候开始培养起来的。

Trylea作品——牧野记-开端

Trylea作品——牧野记-记忆

蓝铅笔：是什么激发了你画画方面的天赋和兴趣？

蔡智超：我小时候家里离幼儿园很远，每天下午回家都得到6点，赶不上动画片的放映时间。于是乎我发奋图强,干脆拿着蜡笔开始自己涂鸦起来，构思动画的故事情节，苦练YY技能，慢慢地画画开始变成了一种兴趣和习惯。小时候的绘画几乎从来不被幼儿园老师认可，老师要小朋友们临摹一架直升机，我就会画成一片战斗机群呼啸而过，要画一只小象，我就会弄个生猛冰河世纪出来。。。唯一一次作业被贴在光荣榜上，还是因为有个傻小子不会写名字要我帮忙写，于是我写了自己的…小学四年级的时候家里察觉到我对画画的兴趣，并意识到不能让我再继续这么瞎折腾，于是乎给我报了画画兴趣班，从此我就跟双休周末绝缘了。兴趣班的学习一直持续到高考前，我背上行囊踏上了北去的列车，开始了考学之路..和其他考生的专业考试培训不一样，我直接到了央美的建筑系学习，第一次真正接触到了印象派，并开始对色彩有了全新的认识

再后来，考上中国美院，本科在多媒体设计专业学习，重新理解了形式和表现；毕业后决定接着读动画方向的研究生，做动画，做游戏，一路就这么走过来。从上小学开始，我就习惯在笔记本上涂鸦，画各种漫画调戏小女生，（尤其是上课的时候）这种习惯一直持续到了读研究生，课程也因此从来没认真听过。现在没有课程可以上了，也没有机会重温那种不认真听讲的暗爽了，甚是怀念呐..

Trylea作品——诛神记

Trylea作品——《天曌》

Trylea作品——场景

蓝铅笔：创作一幅作品的周期一般有多长？步骤是怎样的？

蔡智超：作品的创作时间，要么看心情，要么看需求，周期少则4天多则数月不等。一般来说，我的创作习惯于用铅笔起稿，再扫描到电脑里细化。我会花上几天的时间用线的形式在全开素描纸上起稿，细节完成得差不多得时候扫描到电脑里开始上色细化。电脑绘画的过程更象是一个思考的过程，往往调整的时间会比画的时间长上两三倍。再多次多色调和构图进行调试，并一边完成细节的绘制后，作品才算是最终完成。另一种情况下，比如有时间限定的商业单，我会直接用电脑起稿。电脑起稿的绘制则会优先注重整体色调和构图的确定，所以我一般会用大色块画鬼符，起一个只有自己看的懂的草稿，然后才开始调试细化。

Trylea作品——Dragon sea

蓝铅笔：你获得了第三届Breakthrough国际插画大赛冠军，你觉得是什么让你的作品从众多佳作品中脱颖而出的？

蔡智超：能获得冠军我自己也觉得有点诧异，在我眼里，我的作品风格似乎不太符合老外的审美评价标准呢.老 的审美品味和东方确实有所差异，在我看来，相对于东方绘画追求意境，注重线的运用和灵韵的表现，西方绘画更看重的是扎实的造型功底，写实的色彩氛围表现，以及整体的视觉表现张力。在我的投稿作品创作中，我尝试将西方绘画中的光影冷暖表现和构图规则，结合东方绘画的点线运用与传统元素，让作品讲述一些浅显易见的故事，就像徐悲鸿说过的，中西合璧，即让老外能看的懂，又能给他们带来不一样的视觉和内容呈现，我想这大概就是能够夺冠的原因吧。

蓝铅笔：创作有没有比较痛苦的阶段？你是怎样度过这些阶段的？

蔡智超：创作最痛苦的阶段莫过于将成未成的时候。这个阶段往往作品已经基本定型，容不下大改动，细节上又达到了临界点，很难判断继续深入细化是否还有意义。这时候往往又是突破瓶颈的最佳时机，新的技法，新的思路，新的风格往往会在这级阶段出现。对于这种情况，我通常采取的是敌来我跑的战略每当我作品行将完成之前，我会放下画笔，跑出去瞎玩个两三天，等到重新回到案桌前面对画作，所谓士别三日，很多之前埋头创作所未察觉到的问题会一一浮现，这时候再用一个全新的态度对作品进行再创作，就会有意想不到的收获。

蓝铅笔：你是如何在作品中传达情感的？

蔡智超：我的大部分作品所表达的内容并不是以传达情感为主的，而是叙述一段故事，描绘一个世界或是表现一种对纯粹美的追求。作为一个个人创作的习惯，我会试图在作品中加入一些生活细节和记忆碎片，从一些小情景或是小物件中埋藏一些个人的情感和思绪。当然这些都是不易被别人察觉的，只能算是借物抒情的一种手段吧。有一部分的作品则是对过往经历的情感寄托，不过我往往不会直接通过直观的视觉呈现，而是通过描述另一个架空世界的故事来暗喻。

Trylea作品——《出云志》系列

Trylea作品——《天机之乱》

蓝铅笔：你会去定义自己的风格吗？

蔡智超：风格的形成是需要在无数的绘画实践和生活感悟中不断提炼而出的。对于我自身现阶段的创作水准，我不能叫嚣有自己独到的风格云云，只能说自己的绘画开始逐渐形成套路，能够与其他人的画作有所区分。但是我仍会在不断的尝试中，无论从技巧上，形式上还是内容上，去找寻自己的创作风格。踏着前浪的尸体，勇敢的杀向沙滩吧！少年！

蓝铅笔：你创作的灵感来源于哪里，平时是怎样充实自己的？

蔡智超：创作源于生活。对我而言，我的绘画灵感都是源自于生活或是记忆中的点滴。除了每天必打的game 和每周末必去的观影活动，偶尔的旅行都是我创作灵感的源泉。我会随身带着一个巴掌大的小本子和一根自动铅，用来记录忽然蹦出来的想法点子。

蓝铅笔：相比于前期，你近期的作品用色更为丰富，有什么原因吗？你是如何运用色彩的？

蔡智超：正如人的成长，色彩意识是需要通过对生活的观察和感悟来不断提高的。在我早期的插画创作中，对颜色的理解，主要来源于平日所观察日升日落带来的光影冷暖变化。而在近两年的创作中，除了我对周边生活环境的进一步观察，我也开始对一些设计作品的配色运用进行分析和研究。随着这两年走动机会的增多，我也对一些名山大川有了近距离的观察体验。去年夏天有幸前往敦煌，领略了莫高窟壁画的千年风情，一方面对颜色的搭配运用也有了新一步的改观。

蓝铅笔：在你看来，优秀的画作应该具备哪些元素？

蔡智超：独乐乐不如众乐乐。对我而言，好的作品不仅仅是作者自己的炫技或是单方面的意淫，更应该是能够准确地向观者传递信息与情绪的媒介。好的艺术作品应该是源于生活且高于生活，同时能够给大众带来共鸣，无论是欢愉或者是悲愁的情感，都能寄托其中，这是一个艺术家所能给予世界最美好的礼物。在我的审美原则中，优秀的画作不仅仅应该在视觉表象达到高度，在内容的呈现上也必须有着自己的独特见解和表述。构图色彩上的美感，造型功底，以及独特的故事叙述，对人文内容的体现，都是一幅优秀画作所具备的条件。

Trylea作品——《出云志》-青阳上河

蓝铅笔：将来打算一直专注于画画还是想做其他方面的尝试？

蔡智超：画画作为长久以来的修身之道和立身之本，当然必须得持之以恒的坚持下去。我也会尝试着以画画作为轴心，对其它的艺术表现形式进行探索。现阶段我在从事着动画短片的创作和游戏的研发，绘画更像是其中最基础的环节，支撑着我在其它表现领域开拓和摸索。