画师行眠拐：想知道两个人一起画漫画是什么样的体验吗？

  本次专访我们非常荣幸地邀请到了画师行眠拐，她与搭档@社恐透 一起合作连载原创漫画《Redoland》。《Redoland》的创作起初完全是个意外，因为行眠与搭档只是一时兴起把两年前自己的企划角色放在奇幻世界观里重新设定出来，结果得到了出乎意料的热烈响应。为了给粉丝展现更多的故事，两人于是决定开始画漫画正传。

两人搭档画漫画

  “两个人搭档一起画漫画是怎样的一种体验”？得知对行眠影响比较大的事是 “和透透搭档开始画原创漫画《Redoland》”的小编表示十分好奇。提及此，行眠说到“我们都在为了不拖对方的后腿拼命努力，结果状况变得很可怕。”

  一方面，两个人一起画漫画可以说事半功倍——脑洞大点子多的行眠坦言，曾经的自己花精力做了很多设定，却因为思维太过发散战线太长导致后续热情无法跟上，而漫画创作经验丰富的透透则有着非常清晰的故事创作思路，所以有了透透的把关，行眠在创作中可以少走许多弯路；另一方面，一起画漫画也会造成诸多压力，因为两个人既是搭档也是竞争对手——对于厉害的搭档，行眠既崇拜又觉得压力山大。两人的连载模式是一人一话的接龙形式，以至于“对方一次又一次地超出我对她的认知，看到新的一话一边惊喜开心一边又感受到了恐怖的压力”，不过这点对于搭档透透来说也是一样的，所以就有了行眠在开始时说到的“我们都在为了不拖对方的后腿拼命努力，结果状况变得很可怕！”

个人漫画创作心得

  初步构思>画过漫画的人都知道，一篇漫画最花费时间和心思的往往是正式落笔前“从构思到分镜”的阶段，也就是“思考”的阶段。不管是创作长篇还是短篇漫画，行眠都倾向于“先从角色入手”，构思时明确主角目的和冲突，即“他想做什么”和“因为什么他做不到”。

  角色造型设定>做角色服饰设定的时候，行眠建议先确定背景以及该人物的职业或者身份，然后再结合角色的性格和给人的感觉提炼创意。另外，行眠也提到“黑白漫画”的人设和“插画、游戏原画”的人设侧重点是不同的，漫画人设（主要是少年漫画）要注意尽量简单且有特色，这样会比较好画。

  打戏创作要领>打戏设计是打戏创作的一大难点。谈及此，行眠提到要先明确双方角色的性格，战斗习惯，使用武器以及打戏发生的场所，然后依然遵循上面提到的“他想做什么”，“因为什么他做不到“，“他想了什么办法做到了”这样的故事规律去设计就好。

  打戏的分镜方面，行眠认为遵循静（攥拳）——动（挥出）——静（打击结果）的规律，加上结实的人体和符合运动规律的动态应该就能营造出一定程度的打击感。

  另外，行眠在专访中还分享了第一次出本的经历，对自己画风影响较大的画手，关于原作和同人创作的一些想法，画手圈的有趣日常，以及和另一半的故事，等等等哦，赶紧跟着小编一起来看一下访谈原文吧~

行眠拐@行眠拐

绘画专业出身，爱好囤积漫画&编故事

个人作品有原创漫画《Redoland》《魔女的报恩》《龙与少年》

神秘博士同人绘本《The Big Bang》，闪之轨迹同人志《Opposite World》封面插图设计

曾参与《神蚀创痕》卡牌绘制

形容自己“很能吃，很能睡，很随性”

蓝铅笔：行眠大大你好！很高兴你能接受我们的访谈（づ￣3￣）づ╭?～你的名字非常有趣呢，为什么会想到取这个名字，是边走边睡的拐拐的意思吗0-0？

行眠拐：是的，微博上一直很流行近期状态+名字的命名格式嘛。那段时间嗜睡得很，就改了这个名字，出处是“立盹行眠“。后来习惯了就没再改过，毕竟也想不到什么比爱睡觉更适合我的前缀了……而且拐作为笔名感觉怪怪的，所以正式一点的地方都会写行眠这两个字。

关于原创漫画《Redoland》

蓝铅笔：你提到说“对自己影响比较大的人或事”，是和透透搭档开始画《Redoland》，具体给你造成了怎样的影响？两个人搭档一起画漫画是怎样的一种体验？

行眠拐：让我变成了浪费半天时间都会有罪恶感的人。开始画《Redoland》之后，时间就完全不够用了，因为我们都是一边工作/上学一边画的，搞得生活上手忙脚乱，但是也非常充实愉快。跟透做搭档是一件超级棒的事，她画漫画的经验比我多得多，对故事创作的思路非常清晰，并且善于直接地表达和交流。以前自己画原创漫画的时候，经常前一天想出了一个令人心潮澎湃的好点子，花力气做了很多设定，几天后就发觉其实很无聊，只好废掉。但是有一个思维敏捷的搭档在就可以帮你把关，会少走些弯路。我们说搭档关系的好处就是可以互泼冷水。

蓝铅笔：看了拐大的原创漫画《Redoland》，被人设和剧情深深地吸引了，简直欲罢不能！请问创作这部漫画的初衷是什么呢？

行眠拐：起初完全是个意外，我们一时兴起把两年前自己的企划角色放在奇幻世界观里重新设定出来。最初画了一些梗只是为了给搭档看，没想到发出来之后很受欢迎。为了让观众了解更多于是开始画正传故事，不知不觉变成了现在这个状态……所以这样看来，初衷什么的可以说是没有，但那不意味着我们没有任何想通过这个作品传达出的东西。这个故事目前还没有展开，但是想到展开后读者的反应，那就是我们继续画下去的动力啦。

蓝铅笔：创作至今想必有很多的趣事，说说连载《Redoland》过程中的苦与乐吧~

行眠拐：透透太厉害了，让我感觉很苦涩！画得多画得快脑子又灵活，说话做事逻辑清晰有条理，而且她是说到做到的类型，就算我其实画画速度比一般人还快一些（毕竟是画漫画的，不快容易死），但还是赶不上她，很难没有压力。还好我是喜欢压力的类型，所以还是非常快乐的。然后就是，我们的连载模式是一人一话接龙着来嘛，虽然会一起讨论确定一话的内容，但具体画成什么样对方是完全不知道的。这是因为我们很信任彼此的能力，但是对方还是在一次一次超出我对她的认知，让人压力非常非常的大。每次都一边看着新一话非常惊喜开心，一边感受到了死的恐怖……这点对她来说也是一样的。我们每次都在为了不拖对方的后腿拼命努力，结果状况变得很可怕^^|||

关于漫画创作

蓝铅笔：拐大在创作人物时有什么特别的癖好吗（比如说服装方面）？小编被《Redoland》里角色的服装造型戳中了心脏！特别是殓迹那看起来既显得拘束又显得松散的衣服，竟然意外地合适又好看QAQ，创作时的灵感来源何处？

行眠拐：我其实不是特别擅长画服装设定，所以也是靠了一些技巧的。做角色服设时，先确定背景以及这个人的职业或身份（RL是奇幻背景嘛，那么是骑士、佣兵、巫师还是村民？），然后再结合角色的性格和给人的感觉，这样一来差不多就确定下来了。然后值得一说的是，黑白漫画用的人设跟插画、游戏美术用的人设需要注意的点是不同的，漫画人设（主要是少年漫画）要注意尽量简单好画有特点，黑白灰层次分明，不然细节一多又灰又黑，你画的时候会很想自尽。因为画殓迹的人设时压根没打算画漫画，所以现在一画到他我就很想自尽。

蓝铅笔：忍不住赞美一下拐大画的打戏，张力十足大气磅礴，特别燃特别动感，看得超级过瘾！拐大可以跟大家分享一下漫画中打戏的创作要领吗？

行眠拐：这个能讲的点就很多了。RL第四话其实也是我第一次尝试画这么长段的完整打戏，只能尽我所能分享一点经验吧。分镜来说，静（攥拳）——动（挥出）——静（打击结果）的规律，加上结实的人体和符合运动规律的动态应该就能营造出一定程度的打击感。如何设计打戏是个难点，要先明确双方角色的性格，战斗习惯，使用的武器，设想一个好打好画的场地，然后依然遵循“他想做什么”“因为什么他做不到”“他想了什么办法做到了”这样的故事规律去考虑就好。

 蓝铅笔：能够画出被大家喜爱的原创漫画是很多画手的毕生心愿，我们的粉丝也对大大十分佩服！但是我们知道从最初构思到漫画出版是非常不容易的事，拐大可以跟我们简要介绍一下创作一部漫画的大致流程吗？

行眠拐：画过漫画的人知道，一篇漫画最花费时间和心思的往往是正式落笔前“构思到分镜”的阶段。画的流程没什么好说的，无非就是分镜草稿勾线涂黑上网点，我就说说“想”的这部分好了。很多人会说重要的是先确定“你想表达什么”，但其实各人的创作习惯不同，个人来说，无论长篇短篇都更偏向于先从角色入手。构思时最重要的是明确主角的目的和冲突，也就是“他想做什么”和“因为什么他做不到”，那之后的事情就会好办很多。至于“你想表达什么”，作者只要诚恳地讲故事就是圆满了，阅读理解的事交给读者就好。

关于第一次出画集

蓝铅笔：Doctor Who同人画集《THE BIG BANG》应该是拐大出的第一个本子吧？可以给我们讲讲第一次出本的过程吗，那时候是怎样的心情？

行眠拐：我太喜欢神秘博士了，请大家一定要看看！每集都有一些我喜欢的浪漫之处，想把它们和我自己对此的理解记录下来，抱着这样的想法出了这个本。当时计划完后只留了20天不到给自己画这个本子，能赶上是个奇迹（而且我并没有熬夜），觉得自己超神了。拿到实物的时候因为太疲惫了心里还木木的没什么反应，结果SLO10的时候大家实在太热情了，一个小时无料派光，两个小时场贩量完售（本来还担心卖不完），还收到了不少告白让人觉得特感动，我一个月的肝值了！确实是非常有成就感的一件事，以后还想出DW或者原创本参展子。其实以前我就很擅长三分钟热度以至于流产各种计划，原因往往是做到一半觉得是烂作之类的，但是后来意识到坚持完成是一件很重要的事。现在还是会经常在长期作业的时候动摇，但是能更坚定一点，哪怕真是烂作，坚持完成的话你得到的要比直接放弃多得多。

关于原作和同人

蓝铅笔：知道大大既画原创也画同人~原作和同人的关系一直是饱受争议的话题，有人认为同人一定要尊重原作的设定，有人则觉得同人可以有大胆的突破，拐大对此有何看法？

行眠拐：是这样的，我尊重创作自由。我觉得同人作者是否放飞自我符不符合原作，都是自由的，是应该被允许的。我可以不喜欢一篇同人，但同时我作为一个创作者绝对保护它以及其他任何人的创作自由，这是两码事。如果谈喜好的话，我觉得这个要看我跟作者口味合不合以及作者水平高不高等方面，有的人把原作背景全拆了写出来也还是对味，有的人就是写原作背景看起来也好像是别的角色。对我来说这个世界上没有雷的梗，只有雷的人。（……）

对个人画风影响较大的画手or动漫\漫画

蓝铅笔：有对你画风影响比较大的画手或者动漫\漫画吗？也可以给大家安利哦~

行眠拐：最早让我拿起笔的是看到エナミカツミ（榎波克己，负责小说《永生之酒》插画以及游戏《零之轨迹》人设）的画，因为エナミ老师是那种一看就功底过硬，作品相对“朴实”的画师。他笔下的人物，不管男女老少都能一眼就看出个性和气质，所以就让我觉得人体基本功还有那种灵魂感是最重要的（虽然到现在我也没画出来）。然后我的画风经常被说很像《潘多拉之心》，除了画面之外，还有品味和角色偏好之类的很多方面都很像，所以我觉得我受望月淳的影响也蛮大的，她很会画那种充满情色暗示的插画，作品很性感（？），我很喜欢。最近的漫画创作也受到堀越耕平（《我的英雄学院》作者）的影响，因为平哥的漫画画面完成度很高，只是学习一点处理方法，就能得到立竿见影的画面效果。他画的太好了，逢人必吹！

关于朋友与另一半

蓝铅笔：都说“物以类聚，人以群分”，拐大应该也有一个和志同道合的太太们组成的画手圈子吧。大大之间会互相产粮，一起开脑洞，击鼓传画什么的吗？非常好奇画手群日常的说~@-@

行眠拐：有圈子但是没有群吧。我相信世上98%的“画手亲友群”最后都会变成“商业互吹聊八卦吃瓜看戏吸猫就是不谈画画群”哈哈哈哈哈。有几个固定的朋友会互奶一口粮，你画我担我画你担大家都能快乐。同人圈子可能会一起开脑洞？这个我就不太了解了，原创画手是真的除了作者腿肉和亲友互奶之外没有什么东西吃……

蓝铅笔：很多画手提到自己的另一半，有人希望是同行，可以互相帮助；有人觉得同行会很可怕。拐大你是怎么看的？

行眠拐：这个……答应接受采访的时候我还没有另一半，可是现在拿到采访稿我有另一半了。呃，就，就是透透。这个过程很玄妙。那之前我说，还是不要找同行为好，因为同行基本都会有水平差，而水平差会让你们不对等，不对等的感情是会倒塌的。可是恰巧我们是对等的，所以没有什么好说的了。

  任何事情都没有定数，而维持感情需要的不是同不同行，而是永远互相尊重互相敬爱。那么如果你能找到一个和你一样强一样有趣，脑回路相通，有着同样价值观恋爱观，非常尊重你，在之前的创作经历中彼此都对对方了如指掌，相性又好，还都是单身，对对方还有些不该有的心思的人，为什么你们还不去结婚呢。

关于约稿

蓝铅笔：未来有什么想尝试的画风画法？约稿偏好哪种题材？

行眠拐：最近在尝试马克笔手绘。以后想尝试欧漫那种有电影镜头感，沉静有力的青年漫画。约稿偏好钱多好画不改的题材，……大约是不存在的。

结束语：对于小编提出的每个问题，拐大都非常认真非常详细地回答了呢，辛苦了！！！祝拐大《Redoland》连载顺利，早日出本大卖，也祝拐大和透透幸福美满，一起加油吧~