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#大触小档案#
雪鱼@是雪鱼啊，自由插画师、儿童绘本作者，
代表作有儿童绘本《三只小猪》《祭端午》《睡美人》等。
作品富有“叙事性”，既有传统民族元素的融合，又带有强烈的西方装饰主义风格。
#写在前面#
远在文字诞生之前，图像就被我们人类祖先所熟悉和运用。当他们在原始洞穴的岩石上刻画下第一个图案时，便赋予了它独特的意义。
虽然之后人类发明了语言来表达意义和故事，但终究难以抵御人类对图像与生俱来的亲近感，插画则刚好填补了这个空缺。最初，插画在书刊中担任着“照亮文字”的角色，更多是一个辅助性的功用。到了今天的“读图时代”，插画的地位再也不用“屈居”于文字之下，早已可以撑起一片天。
就如本期访谈画师雪鱼所说，单单以画面来表达一种观点或者故事更有魅力，这是无需多言的点到为止，也与看出“弦外之音”读者的心照不宣。当然，前提是画面得具有“故事性”，这也是雪鱼极力希望自己的作品可以拥有的。他的诸多作品，都是以中国的神话或传说为原型创作的。欣赏他的作品，你总能被带入到其所营造的故事或氛围中。再加之他在作品中对一些民族元素及西方装饰风格的巧妙运用，看画的过程真真是一种享受。
其实，除了插画之外，小编觉得雪鱼也算的上是一个画画的诗人。文字优美细腻，有时候略有一种淡淡的忧伤，此时若再看一眼他的画，极有可能落下眼泪来。可能因为如此，很多网友都错认为他是一个女子（偷笑），也有人觉得他是中文系毕业的（其实他是动画科班出身的）。细腻敏感许是艺术创作的人所不可或缺的，“但如何将自己的感受推己及人用画面表达出来，就需要有跳出感性之外的技巧上的理性布局”。
谈作品
“用画面表达一个故事，是无需多言的点到为止”
蓝铅笔：有人说，“插画基于故事，故事基于文学”。看完您的作品，给我最大的感受就是：您用一种视觉语言将人带入到某一个故事或幻想中，意境丰富。这是您绘制作品时的一种理念吗？您觉得故事性对于一幅作品的意义或作用何在？
雪鱼：是的，我极力希望我的插画可以拥有“叙事感”。插画最初的存在作用就是为了补充文字的表达。而排除文字，单单以画面来表达阐述一种观点或者一个故事，我觉得更具魅力， 是无需多言的点到即止，也是与看出“弦外之音”的读者的心照不宣。
蓝铅笔：比如，您的一些作品都是基于中国的神话故事或传说为原型创作的，像大禹治水、仓颉造字，能否选取其中一幅来具体说下您是如何将一个古老故事变成意味丰富的画面的？
雪鱼：我习惯在创作一幅有明确主题的插画之前，先做好前期的准备工作。以大禹治水为例，我会把相关的神话传说找来读一下，提炼出对于大禹治水的情节描述中最能打动我的点，再检索一些如雕塑、画像砖等古代文物中所涉及到的大禹的形象来作为参考，找到契合那个历史时代的感觉。在做了一番了解的情况下，最后确定要刻画的主题。
▲作品《大禹治水》
▲作品《仓颉造字》
“新的转机和闪闪的星斗，正在缀满没有遮拦的天空。
那是五千年的象形文字，那是未来人们凝视的眼睛。”
蓝铅笔：.您有一组作品是由七个部分组成的，这种方式很新颖，能和大家分享下这组作品的创作主题及灵感吗？
雪鱼： 这组画是在看了《霍比特人》之后被其中精灵王瑟兰迪尔的美色所迷而创作的一套同人图。一共是七幅画、七个主题：降生，成长，加冕，奋斗，爱情，安定，孤寂。这七个主题连在一起，讲述的就是一个关于人生的主题。
▲《浮生之尘》全图
▲《浮生之尘》七分之四
▲《浮生之尘》七分之五
蓝铅笔：当前，插画的应用领域非常广泛，比如广告、产品包装，书刊等等。感觉您的作品多用于书刊方面，现在好多人都希望给自己的文字配插画，但不知道从何入手，您能否分享下这方面的经验？
雪鱼：观众在看你作品时产生怎样的感受是很难做到统一的，所谓一千个人眼中有一千个哈姆雷特，但你自己一定要有一个明确的表达主题，既然是给文字配图，那你的画面就应该是围绕在这个文字的基础和范围来进行延伸。
▲《糜残血梦》
“糜者，糜烂；残者，残缺；对于被源赖光的家臣渡边纲用“鬼切”斩断了手臂的茨木童子来说，此生最大的心愿可能就是“以彼之道还施彼身”，就让我来帮他实现这个愿望吧。”
谈创作
“她（峰仓和也）让我自省对于绘画的爱，她是我可以承受当下苦难的火与星辰。”
蓝铅笔：您的作品风格很是独特，既有民族元素的融合，感觉又带有强烈的西方装饰主义。这种风格是如何形成的？
雪鱼：装饰性的风格更有天马行空的快感，西方的克里姆特、比亚兹莱、穆夏这些大师们已经把装饰风格进行了很好的归纳，我在学习他们的过程中慢慢地加入自己的理解，以及将中国古代装饰风格与西方的装饰风格进行比较碰撞与磨合，最后渐渐就摸索出了一套适合自己的风格。
▲《以梦为马》
“我选择永恒的事业。
我的事业 ，
就是要成为太阳的一生。”
蓝铅笔：很多网友提到您画面的质感和纹理很美，是运用了什么绘画技巧吗？您平时用得比较多的绘画工具是什么？
雪鱼：我画画一般只用ps，画面的质感和纹理一部分是依靠笔刷，一部分是叠加的图层效果。
蓝铅笔： 在创作上，对您影响比较大的人或事是什么？他们之所以吸引您的原因是？
雪鱼：我并不特别喜欢峰仓和也（日本知名漫画家）的漫画，但她对于绘画的热情和所承受的苦难让我动容。她在2010年得了世所罕见的骨瘤，这种病会大幅度破坏骨组织，手术切除了她脸上的一半骨头，半边脸凹陷了下去，上颚和牙齿都被切除，无法进食，连说话也无法清晰地表达，即使在这样痛苦的情况下，她仍然想着创作，对因病休刊而感到惭愧。她让我自省对于绘画的爱，她是我可以承受当下苦难的火与星辰。
▲《当我们一起走过》
“有多少苦痛有你和我一起度过 一起承受
有多少快乐有你和我一起享受 一起感动。”
蓝铅笔：另外，觉得您的文字也很富有诗意和哲理，难怪有网友说您是中文系毕业的（笑）。您平时都喜欢看哪些书？您似乎特别喜欢诗人，比如海子？
雪鱼：看最多的应该还是古今中外的各种小说吧，我们一生所能经历和遭遇的人和事都是有限的，对于感情和人性的理解如果不能切身体会，那自身的创作也将会是空洞和片面的。所以大量的阅读可以让我们看到更广阔的世界。我认为诗是最接近绘画的一种情感表达形式，模糊而朦胧，像穿越云层的光。最喜欢的几首现代诗几乎都是顾城的，但我鄙夷他为人的凶残，所以我喜欢诗而尽量保持和诗人的距离。
▲《十个她》
“在我的梦里，
在我的相册里，
在我画下的风景里，
在我听说的故事里，
在我写过的日记里，
在我弹奏的琴声里，
在我折起来的信封里，
在我粗糙的掌心里，
在我苍老的生命里，
在我孤独的记忆里。”
谈绘画
“因为喜欢绘画，我才知道自己想要的是什么样的人生”
蓝铅笔：从您的画和文字中，可以感觉到您是一个感性浪漫的人。对于艺术创作来说，细腻和感性想必是不可或缺的吧？能否说说您的看法？
雪鱼：对于绘画而言，如果想要打动观画者，细腻和感性确实是不可或缺的存在，但如何将自己的感受推己及人用画面表达出来，就需要有跳出感性之外的技巧上的理性布局。
▲《花开了，你在哪儿啊》
有人问雪鱼：“为什么爱情题材画得都是老人？”
他说：“年华会老去，但爱情不会。”
蓝铅笔：您是从什么时候开始画画的？画画对您来说，有着怎样特别的意义？
雪鱼：五岁的时候受喜欢画画的表姐影响而爱上了绘画。因为喜欢绘画，我才知道自己想要的是什么样的人生，绘画使我成为今天的自己，是我一切爱好的基石，是我生命的最大意义。
▲《回望》
“那些在我们成长的道路上对我们的性格和人生，或间接或直接的产生着良性或恶性的影响的人。
也许他们此生都不会在我们的生命中再次出现，但好像也从来没有离开过。
不论时间过去多少年，
他们都还是原来的样子，停留在故事发生的那天，在构成我们青春和人生的每个阶段里，
只要我们回头去看就一直都在。”
蓝铅笔：您现在是自由插画师吗？平时主要的工作是什么？
雪鱼：2007年从公司辞职之后就一直在做自由插画师，平时主要的工作是画儿童插画和绘本，主要合作的对象是出版社、各类杂志和出版公司。青春向的插图和绘本也都有一直在画，只是从比例上来说并不太多。
▲儿童插画《穿靴子的猫》
▲儿童插画《小红帽》
▲儿童插画《魔笛》
“从之前的那张封面《穿靴子的猫》开始，我就尝试画一些大家耳熟能详的童话故事背后的故事。
我让那些宿敌们相亲相爱，就像我期待作为人类的我们也可以如此。”
蓝铅笔：很期待您的作品可以集结成画册出版，不知今年是否有计划呢？
雪鱼：要做的事情太多了，虽然有这个打算，但还没有很具体的计划……
蓝铅笔：感谢您分享的精彩观点和作品，祝您在艺术道路上扬帆起航，下期再见！
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