漫画编剧程御迦专访——捕捉灵感的蝴蝶，想象自己飞起来的样子

#编者按#

与插画不同，一部漫画的诞生，不仅仅对画面有要求，还需要对故事人物的塑造，情节的把控，这就对漫画编剧提出了更高的要求。电影的剧情可以根据动态的镜头来表现，而漫画的剧情只能通过有限的镜头表现出来，如何将脑海中抽象的故事提炼成脚本？如何有效展示漫画的剧情？又如何赋予故事中的人物灵魂呢？

别急，所有疑问御迦大大都将在她的访谈中给出答案，一起来看看吧。

个人小档案

网名： 程御迦/yuga

生日： 6月4日

星座：双子

专业： 动画

母校：暨南大学 

现从事的工作及所在的公司：漫画监制/轻想科技

代表作品： 《与妖记》

社交ID：微博@程御迦fcyuga

参与项目：《山海企划》《与妖记》《废柴狐阿桔》

访谈实录

蓝铅笔：御迦大大，你好！一些小白很好奇漫画编剧是怎样一种工作呢？能和大家分享下吗？如何才能做到将脑海里抽象的故事提炼成最终的脚本？

程御迦：漫画编剧相当于奠定作品的基石，是做作品的第一步。是一件想的时候组装的时候比较辛苦比较头疼，但是做出来后成就感满满的事情。编剧没有小说作者那么自由，一切天马行空都得建立在大家的理解范围以内。编故事更多的是结合实际情况把一个一个点用逻辑线串联起来。关于提炼脚本其实就是由增到减的过程，先堆积信息量，理清主线和辅助线，整理每个条理之间的关系，交代清楚要表达的主题。跟画画道理蛮通的。

蓝铅笔：作为漫画编剧，你平时创作的灵感来源于哪里？可以以《与妖记》为例跟大家分享一下吗？

程御迦：虽说创作来源于生活，但其实大部分时间生活是蛮单调的，公司工作室两点一线地跑。更多是来自于脑子里的积累吧。想到一个点子马上记下然后把它延展出来，这就是所谓的编剧意识。灵感总是一闪而过不会逗留的东西，而我们所要做的仅仅是拿着小网去抓住这些灵感的蝴蝶，然后观察他们千奇百怪的翅膀，想象自己飞起来的样子而已。

蓝铅笔：《与妖记》面世以来受到很多读者的喜爱，特别是漫画中各种激萌的小妖一下就俘获了大把少女心，大家都比较关心会不会出一些漫画相关的周边？

程御迦：周边在陆续开发中，敬请期待。

蓝铅笔：身兼漫画编剧和漫画作者双重身份，想必更加了解一部漫画的诞生过程，具体能和大家分享下吗？最深的创作感受会是什么？

程御迦：之前有在微博分享过一篇长文漫画的创作流程。其实我们的这部作品诞生过程是比较流水线的。更多的困境在于大家远程沟通上的磨合和理解的偏差性。脚本和主笔以及诸位助手要在这些重要的点上达成一致是一件非常困难的事情。所以一人包办的作品会更方便。但我认为合作做作品是一种趋势，尺有所短寸有所长，当解决了沟通和配合上的困境时，共同体作品能够爆发比独立作品成倍的能量。至少，在做这件作品时所感受到的快乐是几个人的分量。

蓝铅笔：很多人觉得漫画分镜是漫画创作中的难点，这里能结合你的个人经验，给大家一些具体的学习建议吗？

程御迦：分镜就是文字转换成图像时的运用表现形式，是一种过渡衔接，主要锻炼作者的镜头感、节奏感、图像表述的能力等。一种是靠感性的直觉去决定分镜的“势”；一种是靠理性的推理去决定分镜的“能”。“势”是一种大感觉，说不清摸不透，比较抽象。而“能”是一种细微的具象，能够被总结和归纳。分镜的势能决定了漫画的整体感觉和张力等。我推荐大家靠理性去判断，也就是说每一个镜头的运用都能说出理由和道理，为什么这一格比上一格大那么多？它到底蕴含了比上一格多出哪些情感？画的时候多问为什么，说服自己才能说服别人。

蓝铅笔：考虑到篇幅的问题，条漫的画面展现镜头有限，如何才能充分表现剧情的发展，使剧情连贯易懂？

程御迦：其实条漫更接近电影分镜的感觉，宽度是恒定的，变化的只有长度，那么重要的剧情，过渡的剧情，特别的剧情就可以画长一点，其他比较弱的剧情就削减存在感，短平快略过。剧情的连贯主要要注意承上启下和节奏感吧。关于易懂，可能需要把自己的作品多拿给几个人审核，问问他们能不能看懂。如果不能，那么思考问题出在哪里，然后针对性修改。

蓝铅笔：你曾说过“漫画故事中所有人在你的控制中，你却要让他们不可控”，能跟大家解释一下这句话的含义吗？

程御迦：作为漫画原作者，你拥有上帝之手，能掌控故事中所有人的命运，控制所有人的走向，但那样我们做出来的东西就失去灵魂没有意义了，它只是按照你既定的规则和路径在运作。当一个角色真正活起来时，是他面对各种情况时自己做出的选择，这种选择有时候是超出你这个上帝所控制的，给故事带来意想不到的意外或惊喜。这代表你仅作为撒种子的人，要给他们足够的自由去自己成长，让他们在你的世界观框架中拥有自我意识，不可控是重要的因素。

蓝铅笔：发现你最近都在画人体，为什么会开始练习这些基础性的内容呢？

程御迦：因为觉得自己基础不太好呀。我觉得基础越好越自由，就是说能驾驭的技法越充分，越能支撑起你整个构思和想象，从宏观到细节，奠基都是必不可少的一步。我不需要再去强调基础的重要性，只是可能对于大家来说，它相对画自由涂鸦显得比较枯燥。正因为有不会画，需要练的东西，才让我们不断去尝试和学习，才能带给我们真正的成长和质的飞跃。

蓝铅笔：现在有在创作新的作品吗？2017年，你最想写的故事题材是什么？

程御迦：之前有一个短篇企划，是每一话一个动物主题的，但讲述的是人类世界的故事。治愈系题材，我觉得我最想写的还是能带给人心一些感触的东西吧，单纯的搞笑或惊悚或某种情绪不是我所擅长的。我相信，虽然人性本恶但是人心本善，还是想表达一些心灵层面的东西为主吧。

蓝铅笔：感谢您接受蓝铅笔的访谈，给我们分享这些宝贵的观点，下期再见！